Créer de la musique

La musique n’est pas ce que je fais, c’est ce que je suis.

La musique vous touche d’une manière non intellectuelle, elle apporte de l’harmonie, elle irradie de l’énergie.

C’est un don que j’ai toujours eu. Au lycée, je jouais de la flûte classique en public, mais je sentais qu’il manquait quelque chose, comme disait mon frère : « Si tes partitions s’envolent, tu n’as rien à jouer ». Il avait raison. J’ai donc décidé d’étudier le jazz. Voici ma version de Giant steps de Coltrane, lors de mon concert de fin d’études.

Après avoir obtenu mon diplôme, j’ai commencé à m’intéresser à la musique latine et caribéenne. Ma composition et notre succès numéro 1 à Curaçao en 1992 avec notre Orquesta Sanvada.

J’ai commencé très tôt avoir mes propres groupes. Dès 1986, j’ai fait une tournée en Ardèche, en France, avec mon quartet de jazz. La seule façon de gagner sa vie était d’avoir plusieurs groupes et d’enseigner beaucoup. J’ai terminé alors d’autres études supérieures en gestion culturelle, dans l’espoir de mieux gagner ma vie. C’est en travaillant comme manager pour le premier ROOTS festival à Amsterdam, que j’ai rencontré mon liaison avec Cuba et que nous avons créé la « Fondation Claves », je vivais occasionnellement à La Havane. Faire des affaires avec Cuba s’est avéré trop compliqué. Le groupe que j’ai amené de Cuba aux Pays-Bas et à la télévision  Néerlandaise: Proyeccion Sonera.

Je me suis à nouveau concentré sur ma voix et ma flûte et j’ai enregistré un CD avec la musique de Curaçao que j’avais collectionnée pendant 20 ans : « CARICIA DI TOTOLIKA ». Avec d’éminents musiciens de Curaçao, nous avons enregistré un CD entièrement acoustique, tout en conservant un style de musique unique :

J’avais envie de revenir au latin jazz, avec plus d’improvisation. J’ai créé l’ »Afro Caribbean All Stars » et j’ai emmené ce groupe de latin jazz de neuf musiciens en Afrique du Sud. Le fait d’être une femme chef d’orchestre est unique, et pas évident avec mon groupe de musiciens caribéens masculins, pleins de machisme ! Le groupe était explosif et nous avons organisé des précieux ateliers dans les townships. Il nous reste que des enregistrements de répetitions!

Depuis 2004, je suis allée au Suriname presque chaque année, en ville et dans le fôret, pour jouer et enseigner entre autre au Conservatoire, souvent en combinaison avec un voyage dans les îles des Caraïbes.

En 2009, j’ai contacté  le Magnum Band, un célèbre groupe haïtien basé à Miami, pour monter un projet et faire quelques concerts. aussi, je suis retourné en Afrique du Sud pour une petite tournée. avec TUCAN TUCAN du maitre batteur Frank Paco en Capetown.

Aux Pays-Bas, j’ai organisé quelques festivals, enregistré un nouveau CD : « CERCA » et composé pour des spectacles de théâtre et des festivals. En 2007, je suis devenu conseiller pour la musique populaire pour Kunstfactor, un institut national. L’institut a été fermé en 2012. En 2017, j’ai déménagé en France. En 2018, j’ai été invité par l’université de l’Arkansas à donner un concert de chansons de protestation latino-américaines et j’ai donné une conférence linguistique sur le papiamento, la langue créole de Curaçao.

En Ardèche, je faid toujours de très petits concerts locaux, j’organises des évenements culturelles  . Et jedonne nun nouvel élan à mon ONEWOMANLATIN BAND

En janvier 2020, j’ai initié avec Don Julio  le festival de jazz de Domburg au Suriname et l’ouvert en tant qu’artiste.Après j’ai faitun concert à Curaçao également intéressant;

D’autres aventures musicales :
duo avec le regretté maître Lazaro Issaqui :

duo avec le percussionniste Albert van Osch :

 Après avoir repris le chant classique, voici ce que ça donne:

concerts de meditation sonore :

Groupe latino-américain toute seule :